Elemental (1985)
McKennitt’in ilk stüdyo albümüdür. Ontario kırsalında, bir ahır stüdyosunda, birkaç günde kaydedilmiştir. Folk müzik altyapısına dayanır; klasik şiirlerden uyarlamalar içerir; örneğin W.B. Yeats’in “The Stolen Child”.
Bu albümle kendi plak şirketi olarak Quinlan Road’u kurmuştur.
*
To Drive the Cold Winter Away (1987)
Mevsimsel ve geleneksel Kelt müziği ögelerini öne çıkaran bir çalışmadır. Albümde kış mevsimi teması ve halk ezgileri hakimdir.
Bu albümle McKennitt, halk müziği köklerine daha derinlemesine yönelmiş, arp-vokal birlikteliğini ön plana çıkarmıştır.
*
Parallel Dreams (1989)
Albümde hem kendi besteleri hem de geleneksel halk şarkıları yer alıyor. Tematik olarak; rüyalar (“dreams”) kavramı, geleneksel ile modernin buluşması, hem Kelt etkileri hem Kuzey Amerika yerli halk müzik motifleri gibi unsurlar bir arada bulunuyor.
Bu albümde McKennitt, müzikal anlamda bir değişim geçiriyor; geleneksel kökleri korurken yeni ifade biçimlerine yöneliyor.
*
The Visit (1991)
Bu albüm, McKennitt’in “müzikal tarihe yolculuk yazıları” (musical travel writing) olarak tanımladığı döneme işaret ediyor. Şarkılar arasında geleneksel Kelt temaları, Japon gelenekleriyle birleşmiş motifler (örneğin “All Souls Night”), edebî kaynaklı parçalar (örneğin Tennyson’dan “The Lady of Shalott”) yer alıyor.
*
The Mask and Mirror (1994)
Bu albümde Kelt, İspanyol ve Fas kökenli müzik etkileri göze çarpıyor. McKennitt bu dönemde İspanya’nın Galisia bölgesi ve ardından Marakeş gibi yerleri gezerek ilham almış. Tematik olarak; 15. yüzyıl İspanyası, Haçlı Seferleri, Templer Şövalyeleri, Hıristiyanlık–İslam karşılaşmaları gibi tarihsel motifler işleniyor.
Albüm, eleştirmenler tarafından ticari ve sanatsal açıdan bir “dönüm noktası” olarak değerlendirildi. Dünya çapında üç milyon üzerinde satış rakamına ulaştı.
*
The Book of Secrets (1997)
Bu albümde McKennitt, Kafkasya, Akdeniz ve Kelt kültürleri arasında bir müzik köprüsü kurmuştur. Öne çıkan parçalar arasında “The Mummers’ Dance”, “Night Ride Across the Caucasus” gibi şarkılar vardır.
McKennit bu albümle dünya çapında geniş çaplı satışlara ulaştı ve dünya müziği arenasındaki konumunu sağlamlaştırdı.
*
Live in Paris and Toronto (1999)
Nisan ve Mayıs 1998’de Paris (Salle Pleyel) ve Toronto’da (Massey Hall) yapılan canlı performansların kaydıdır. Canlı kayıt olması nedeniyle McKennitt’in sahne performansını, dinamiklerini ve repertuarının derinliğini yansıtan önemli bir belge olarak değerlendirilebilir.
Bu çalışma bir hayır/proje amacıyla da yayımlandı: Cook‑Rees Memorial Fund For Water Search And Safety için hazırlanmış bir gelir paylaşım işlevi taşıyor.
*
An Ancient Muse (2006)
Uzun bir aradan sonra çıkmıştır. İpek Yolu kültürlerinden, Orta Doğu ve Akdeniz motiflerinden ilham almıştır. Hem Kelt dünyası hem de Doğu esintileriyle zenginleştirilmiş bir dünya müziği çalışmasıdır.
*
Nights from the Alhambra (2007)
18 parçadan oluşan canlı performans albümüdür ve 2006 Eylül’ünde İspanya Granada’daki Alhambra Sarayı’nda (Palacio de Carlos V) çekilmiştir.
Bu albüm, sanatçının geniş dinleyici kitlesiyle buluştuğu, mekân olarak tarihi ve mistik bir ortamı tercih ettiği bir çalışmadır; Alhambra’nın taşlarının ifade ettiği “sonsuzluk”, “ruhsallık” gibi kavramlarla uyumlu bir atmosfer oluşturulmuştur.
*
A Midwinter Night’s Dream (2008)
Bu albüm, kış ve Noel temalarını içeren “mevsimsel” (seasonal) bir çalışma olarak tasarlanmıştır. 5 eski, 8 yeni eser vardır.
Eserler, klasik Keltik unsurlar, Orta Doğu tınıları ve kış‐mevsim atmosferiyle harmanlanmıştır. Loreena bu albüm için “mevsimlerin gizemleri ve olağanüstülükleriyle ilgili bir keşif” ifadesini kullanıyor.
*
The Wind That Shakes the Barley (2010)
Bu albüm, McKennitt’in İrlanda ile İskoçya’nın tarihine ve halk hikâyelerine yönelik bir çalışması olarak dikkat çekiyor. Albümde yer alan parçalar geleneksel Kelt temelli olup arp, keman, bodhrán (İrlanda davulu), flüt ve vokal merkezlidir.
Bu dönemde sanatçı, kendi kültürel köklerinden ve halk müziğinden beslenmeye devam ediyor.
*
Troubadours on the Rhine (2012)
2011’de Almanya’nın Mainz kentinde, küçük bir radyo stüdyosunda canlı olarak kaydedilmiş minimalist bir performanstır. Üçlü akustik formatta (Loreena; arp/piyano, Caroline Lavelle; çello, Brian Hughes; gitar).
Albüm, sade ve olgun bir anlatımın örneğidir; McKennitt’in sahnede hikâye anlatıcılığı yönü öne çıkar.
*
Lost Souls (2018)
Uzun bir süreden sonra gelen stüdyo albümü… Özgün materyal ve zengin kültürel motifler içeren albümde daha önceden hazırlanmış ama yayınlanmamış eserler çoğunlukta… W. B. Yeats ve John Keats gibi şairlerin şiirlerinden uyarlamalar var. Albümde Kelt, Türk (ud ve darbuka), Ortadoğu çalgıları, flamenco, hurdy-gurdy gibi enstrümanlarla derinleştirilmiş bir sentez vardır.
Tematik olarak “insanlığın kaybolmuş ruhu ve istikamet arayışı, geçmişin yankıları, özlemler, yolculuk ve hafıza” gibi konular işlenmiştir. Albüm genelinde melankolik ama umutlu bir atmosfer hâkimdir.
*
The Road Back Home (2024)
2023 yazında Ontario’daki folk festivallerinde verdiği konserlerden derlenmiş canlı performanslarından oluşan bir çalışmadır. Sanatçının Kelt müziğine döndüğü, köklerine yöneldiği bir “evine dönüş” temalı albümdür. Küçük kasabalarda, açık hava sahnelerinde çalınmış; samimi, sade bir havası vardır.
McKennitt bu albümde “insan sıcaklığı” temasını vurgular; konser aralarında seyircilere hikâyeler anlatır.
